(二)扬琴在拉弦组中的作用
拉弦乐器组包括:二胡、高胡、板胡等,拉弦乐器以它特有的音色演绎众多的音乐题材,拉弦乐器音色柔和,一般都演奏歌唱性的旋律,具有丰富的表现力。在乐曲中扬琴与二胡经常配合演奏乐曲,二胡作品中大多伴奏都需要扬琴,两者之间的配合非常默契,扬琴的音色具有强烈的颗粒性,经常使用轮音、琶音、双音等演奏方法演奏乐曲,而拉弦乐器则一般演奏流线型的音乐旋律,在此基础上,扬琴则运用重复的演奏手法,使拉弦乐器柔和的音色增加清晰度和稳定度。拉弦乐器和扬琴都属于丝弦乐器,拉弦乐器旋律的每一个音符在扬琴上只奏一下,两者结合的旋律像给每一个音符都加上重音符号,使乐曲听起来更具情感,扬琴的音色也越发具有颗粒感。连贯的拉弦乐与扬琴的轮音奏法相结合,多用于较慢的、歌唱性的旋律。拉弦乐器的主旋律音乐与时轮时弹、断断续续的扬琴伴奏相结合,拉与弹各显特色,互为补充,慢速优美,快速活泼。
本文来自辣)文^论(文/网,
毕业论文 www.751com.cn 加7位QQ324-9114找源文(三)扬琴在吹管组中的作用
吹管乐器组包括:竹笛、萧、笙、埙、曲笛等,其音色明亮清晰,穿透性极强,有着其独特的韵味。吹管乐器在民族管弦乐团中也经常担任演奏旋律的声部,有时也演奏风格性的伴奏音型或者和声音型。在民族管弦乐团中,吹管乐器与弹拨乐器之间的发音方式、音量、音色特点等方面都有很大差异,导致它们很难融合在一起,但是很难融合并不代表不能融合,吹管乐器和弹拨乐器之间产生的混合音色是民族管器乐的传统特色之一,因为有了扬琴“兼容性”的特点,所以使吹管乐器与弹拨乐器之间产生的混合音色听起来更为柔润,更加和谐。扬琴在弹拨乐器组中的作用和笙在吹管乐器组中的作用非常相像,都比较适合演奏和弦,相信两者之间的结合能产生很好的效果。
(四)扬琴在中国民族管弦乐团中的优缺点
扬琴音色独特,演奏技巧多变,音域跨度大,是中国民族管弦乐团中不能缺失的一员。扬琴有很多优点,非常适用于中国民族管弦乐团:
1.扬琴独奏时的音量可以盖过一两把琵琶,然而弱奏时就好似窃窃私语一般,演奏的音量变化层次相当明显。
2.扬琴的演奏方法众多,可以做到音阶、双音、琶音、音程跳进,各种速度都可胜任,能更好的表达曲目的感觉。
3.扬琴的音色饱满结实,具有颗粒感,强弱对比明显,使得演奏的旋律更有线条感。
4.扬琴的中音码条和高音码条相邻的两边琴弦音色为四(五)度关系,所以可以同时奏出四(五)度双音,以及包括这些双音在内的三音和弦。
现今乐团中经常使用的扬琴都是四排码的变音扬琴,记谱一般用大谱表或者高音谱表。由于扬琴音色和演奏方法的多变,使得扬琴在现今的民族管弦乐团中,既能演奏活泼轻快的旋律,又能通过一些简单的小修饰,完美体现出乐曲的独特的韵味,也能够很好的演绎音乐织体中的任何声部,而且能够很好的与其它声部的乐器融合,协调各声部之间的音乐平衡,使弹拨乐器、拉弦乐器、吹管乐器更好的融合。因为扬琴“兼容性”的特点,使其在民族管弦乐团中有很多组合方式,奠定了它在中国民族管弦乐团中的重要的地位。但扬琴也亦有它的不足,众所周知,扬琴作为一个独立的乐器,在乐团中独奏或者担当旋律部分的机会少之又少。我觉得主要原因有这些:
1.常用的402型扬琴音量较小,相较于其他音乐组的声音,扬琴的音响频率宽度表现过窄,不能完整体现出扬琴的音响特色。
2.常用的402型扬琴余音过长,这既是缺点也是优点,优点是有时可以增加曲子的意境,但往往余音收不干净,使得乐团整体音响效果很浑浊,而且琴越多越浑浊,虽然传统扬琴技巧中有终止余音的技巧,但并不能完全停止琴体的共鸣,这样就导致在整个乐队停下演奏时,仍有余音传出,使得乐曲听起来杂乱,影响了整个乐队的音乐效果。这一缺点导致扬琴只能适用于小型的合奏演奏模式,而不能参与大型的合奏演奏模式。
3.扬琴不能适应转调比较频繁的乐曲,甚至就是几个常用调(C、G、D、F、A)也需要推动滚珠来进行转调,比较费时间,对乐曲的顺利演奏有着一定的阻碍。
4.人们对扬琴在乐团位置摆放上的说法很不一致,因为扬琴自身体型过大,占地面积大,如果摆放过多的扬琴,会导致其他乐器无处可放,但如果只摆放一两个扬琴,在大型中国民族管弦乐团中又无法听见声音,所以往往只能参与小型中国民族管弦乐团。
上一页 [1] [2] [3] [4]
扬琴在中国民族管弦乐团中的作用 第4页下载如图片无法显示或论文不完整,请联系qq752018766