-
前 言音乐是一门美妙的艺术，也是人类在精文明社会当中进步的一种体现，它可以使人们通过特定的音乐的音响的结构来进行思想和感情的互相，也可以使交流得以更好的发展，使我们人类精神当中很重要的组成部分。置身其中就像遨游于大海中，充斥着新鲜和神秘的体会，并且充满好奇与想象。对刚开始学习的人来说，经常歌曲中的主角想象是自己，将歌曲中的情况想成自己的处境，在其中畅快的喜怒哀乐、发泄情感，来达到心灵和现实的共起，让自己融入到演唱中打动听者。一般在歌曲演唱中，我们可以通过得知歌曲创作背景、感受歌曲意境、了解歌词、利用创设情境等方式来想象歌曲的内涵。不管是歌剧还是音乐会演唱，想彰显的核心本质是一个“演”字。剧中有人物啦，情节一类的发展，规定的情景，再加上人物的情感情趣，唱歌人如何进入角色和场景，关键就在那个想象中。31870
- 上一篇：浅谈连云港淮海戏的特色与价值
- 下一篇：浅谈歌唱中气息的重要性
目 录
前 言
一、通过理解歌词去想象
（1）写意声乐作品题材中的想象
（2）写实声乐作品题材中的想象
二、通过创设情境的方式去想象
（1）创设情境在歌曲作品中的想象
（2）创设情境在歌曲演唱中的想象
三、想象在歌曲演唱中的重要性
（1）想象在发声技巧中的重要性
（2）想象在情感表现中的重要性
结 语
一．通过理解歌词去想象
当我们得到一个抒情的书,你遇到的第一件事就是一个生动的单词,单词。”歌手,我认为理解歌词是一种想象力的重要组成部分,现实经验的意境和情感唱歌有积极的推动作用;对抒情诗人,歌词的形成必须指的是真正的形象,并充分发挥想象力去创造,是歌唱的灵魂,会喜欢说出来。”[1](36页)将歌词和诗歌,“艺术是ci歌词的情感,只有感动作者自己写的东西,出来的作品可能会感染别人。同时作为一个歌手,应该体验的工作理解歌词是非常重要的,它可以想象。
1．通过理解歌词去想象
当我们拿到一首歌谱时，首先映入眼帘的是一个个生动的文字——歌词。“对演唱者来说，我认为理解歌词是想象比较重要的一部分，对于歌曲意境的真切体会与动情演唱有一种积极的推动作用；对于词作者来说，一首歌词的形成必须参照真实的形象，并充分发挥想象去创造，把这作为心灵的歌唱，要有感而发吐露心声。”[1](第36页)同时作为演唱者，应真切体会一首作品理解歌词是很重要的，它可以为想象做好铺垫。
（1）写意题材声乐作品中的想象
比如大家都会唱的咏叹调《我亲爱的》，这首经典的传世之作，歌词简短，却饱含了对恋人的深情，是一首基于写意的作品。由于不是母语，所以更应该利用想象去理解歌词内涵。根据歌词意境，第一句演唱要轻声、柔和，表达出女性的柔美性格；由第二句歌词我们体会到了歌曲情感的起伏，想象自己是主人公时的激动心情，演唱时应注意力度的变化，形成高潮；第三句是第一句的再现，主人公又回到了平稳、安静、温和的状态。这就要求演唱者通过对歌词的理解，把握好整首歌的基调，让自己心灵插上想象的翅膀，飞的更高些、表达则更贴切些。 传入中国后的美声歌曲，虽然在语言上有所差异，但对情感表达的要求始终如一。
还有大家所熟悉的《我爱你，塞北的雪》，曲风舒缓、悠长、风清新独特。歌词中完全可以看出，这首歌的内容是歌曲和雪花的交流。下雪是一种无意识的现象，它不可能向词作者、或向歌手主动地、定向的发出信息，它就是按照自然规律这样飘飘洒洒地下着。但歌中的主人公却把它表现成可爱、洁白的化身，深情赞美它滋润了土地，是春天的使节。