菜单
  

    摘要为了纪念美国的艺术家Elizabeth Sprague Coolidge,弗朗西斯.普朗克于1957 年创作了《长笛与钢琴奏鸣曲》。这是二十世纪末期弗朗西斯.普朗克为长笛创作的一首知名度很高的乐曲,由长笛演奏家皮埃尔·朗帕尔担任首演。此作品高度展现了法国乐坛至二十世纪末,音乐创作在木管方面的卓越成果。经过对《笛子和钢琴演奏曲》创作历史环境、曲式构造及作品音乐格局、演奏方法的详细研究,由此对弗朗西斯.普朗克的作品创作、作品形象的塑造与演奏表现力的特征获得了一定的认识。通过对作品的第一乐章进行了深入的研究,能够促使演奏者更加充分、更加全面理解了弗朗西斯.普朗克及其作品。这篇文章针对开阔长笛作品的研究视角与提升研究技巧都具有重大的指导作用。49218

    毕业论文关键词:第一乐章;弗朗西斯.普朗克;演奏风格

    Analysis the playing style of Francis Poulenc "Sonata for Flute and Piano"--Take the first movement as an example

    Abstract  To commemorate the American artist Elizabeth Sprague Coolidge, Francis Poulenc wrote "Sonata for Flute and Piano" in 1957. This is the end of the twentieth century, Francis I. The first high profile Planck woodwind flute works created by flutist Pierre Rampal as the premiere. This work demonstrates the twentieth century French music woodwind outstanding results. After a detailed study of the "flute and piano music" creative historical environment, structure and musical works Music pattern, playing methods, thereby Francis Poulenc's creative works, works to figure and expressive performance characteristics obtained some close understanding. Through the first movement of the work conducted in-depth research, it can promote player fuller, more comprehensive understanding of Francis Poulenc and his works. This article works for flute broad perspective and enhance research skills have a major role in guiding.

    Key words: the first movement  Francis Poulenc  playing style

    目 录

    摘要Ⅰ

    Abstract..Ⅱ

    目录Ⅲ

    一、弗朗西斯·普朗克的生平及创作经历 1

    (一)生平经历 1

    (二)创作背景 2

    (三)音乐创作风格 3

    二、普朗克《长笛与钢琴奏鸣曲》作品分析 4

    (一)结构曲式分析 4

    (二)演奏中的重点与难点 5

    (三)演奏心得与体会 6

    参考文献 8

    前言弗朗西斯.普朗克晚期完成的《长笛与钢琴奏鸣曲》作品,展现了二十世纪法国乐坛杰出的木管乐成就,同时也为二十世纪长笛音乐的发展带来了新的机遇。 经过对《长笛与钢琴奏鸣曲》的作品深入研究发现,该作品是由三章风格、内容不一样的乐章构成,一定要求充分理解、全面把握三个乐章的个性与特性,才能够实现正确的表演。《长笛与钢琴奏鸣曲》尽管是完成于1957年,可是该作品的个性、风格与同时期的其他作品存在诸多不同。该作品运用了淳朴、简明、明了、透彻的音乐构思,风格高雅、精致、细腻、脱俗,并不是二十世纪所有的音乐作品都具有这些特点。在弗朗西斯.普朗克的作品中,不仅能够体会到新古典主义的色彩,又能够领略到二十世纪现代音乐元素。清澈明了的主体,质朴脱俗的节奏,简明透彻的和声等,充分展现了二十世纪法国乐坛朴实、高雅、脱俗、自然的音乐元素。

  1. 上一篇:当代古筝演奏技法的发展与创新概览
  2. 下一篇:摇指技法在浙江山东河南筝派中的区别与应用
  1. 浅析咽音唱法在美声中的应用

  2. 浅析学堂乐歌中的传统歌调及其重要意义

  3. 浅析小提琴影响下二胡的继承与革新

  4. 从琵琶曲《渭水情》中浅...

  5. 浅析东北二人转的特征与发展

  6. 筝曲《高山流水》河南筝派演奏技法特色浅析

  7. 浅析少儿舞蹈教学的口传身授法

  8. 十二层带中心支撑钢结构...

  9. 酸性水汽提装置总汽提塔设计+CAD图纸

  10. 电站锅炉暖风器设计任务书

  11. java+mysql车辆管理系统的设计+源代码

  12. 当代大学生慈善意识研究+文献综述

  13. 杂拟谷盗体内共生菌沃尔...

  14. 大众媒体对公共政策制定的影响

  15. 河岸冲刷和泥沙淤积的监测国内外研究现状

  16. 乳业同业并购式全产业链...

  17. 中考体育项目与体育教学合理结合的研究

  

About

751论文网手机版...

主页:http://www.751com.cn

关闭返回