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盛唐山水赋在体式上也具有多样化的趋势，散体赋所占比重较大，另外，律赋的出现，也为盛唐山水赋增添了一抹色彩。由于科举试赋的出现，应试者众多，为了评定高低，限韵便成为作赋的一大主要特征，考试律赋成为定制。同时，因其创作与利禄紧密结合，越来越多的文人创作律赋，并且雕琢于赋的音韵，以便写出音韵和谐的赋体。以此该期出现了以律赋为体裁创作的山水赋，它比骈赋更注重对仗的工整和平仄的谐和，最显著的特点是它在用韵方面要求严格，一般要求限为八韵，但也有少于八韵的情况。另外，它的创作在字数方面也要求以不超过四百字为限。李调元在《赋话》中也说：“唐时律赋，字有定限，鲜有过四百者。”[7]如李蒙《娥女泉赋》就是一篇精美的山水赋，同时也是一篇律赋作品，赋序加正文总共306字，然而，正是这篇短小精悍的文章却运用虚实结合的手法道出了娥女泉的美丽之处。
2．情景交融，意境优美。751朝山水赋偏重于体物，盛唐山水赋则达到了形似和神似的统一，在其中融入了盛唐特有的壮大气势和时代精神。如吕令问《掌上莲峰赋》抓住华山莲花峰的奇秀特点，写得大气磅礴，感情真挚，加之其浪漫主义色彩，使人读之倍感意境之美。另外，我们不得不提一下“诗仙”李白，他不仅将山水诗写得充满盛唐豪迈蓬勃的时代精神，而且他的山水赋也尽传这一时期昂扬向上的气象。如他的《剑阁赋》前一部分写得狂放不羁、豁达乐观，描绘了剑阁的景色，后一部分则抒发了离情，表达了自己与友人王炎的真挚友情，将自己的主观情感和美丽的山水形象交融在一起，使读者得到了深刻的美感享受。
3．错综色彩，点染生辉。盛唐山水赋继承了汉魏751朝以来辞藻华丽的特点，赋家们的创作也采用多种手法，从不同的侧面描绘自然界的山山水水，使其作品极具艺术感染力。如王泠然《新潭赋》，先告知大家新潭的来源，后以潭水的清澈见底来比喻人高洁的品质，又以新潭的“虚宜受物”赞扬其景色之美。且赋中对潭水的描写从深浅两个不同的层次展开，极言潭水变化之美。最后，作者通过叙述新潭的灌溉和游乐功能，点明“恒来此游”的原因，给人以色彩错综，点染生辉的感觉，全面而完整地描绘了新潭的风貌。
（二）盛唐山水赋与山水诗的差异
盛唐时期山水赋的创作在胸襟、气象、境界方面均较南朝时的作品有很大突破，达到了鼎盛阶段，这与同时期一派繁荣的山水诗相比有相同的地方，但它们之间又有着差异之处。
张宁在《论中国古代山水赋的审美特征》中也说：“山水诗侧重于言志抒情，且境多大于情，喜在山水意境中展现主体的情感；山水赋则侧重于状物造境，通过巧构瑰丽的神奇宏阔场面来完成艺术创作，实现作者的审美追求。”[8]以此时期诗赋兼作的李白为代表，他的《望庐山瀑布》和《剑阁赋》，前者是一首山水诗，三千飞流，九天直落，写得气势磅礴，想象力丰富，遥看中的瀑布形象仿佛近在眼前；后者则是一篇山水赋，开始以“剑阁横断”，收尾以“月出剑阁”，首尾呼应，一气呵成，既写出了剑阁的险峻，又抒发了豪爽的离情，情景交融一体。由此可知，两者的写作均颇具盛唐气象，但《望庐山瀑布》中的情景结合更清晰易见，而《剑阁赋》却通过层层基奠，使情与景的结合来得稍稍隐晦一点，在所塑造出的场面中实现审美追求。
三、中唐山水赋
安禄山叛乱以来，唐王朝由盛转衰，割据局面日渐严重，处于振兴和衰亡的紧要关头，山水赋家也失去了盛唐时那种昂扬奋发向上的精神和慷慨气势，取而代之以消极避世的孤寂、冷漠和散漫，给人恍如隔世之感。这一时期古文运动和新乐府运动的开展促使中唐山水赋的发展分为两个时期，如唐小华所说：“中唐赋学以元和初年为界分为前后两期，前期以古文先驱的赋学思想为主，后期以韩、柳、元、白的赋学思想为代表。”[9]