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摘 要：著名的管弦乐作品《幻想圆舞曲》，凝聚了格林卡多年来对民族音乐创作的探索，预示了舞曲这一元素在俄国音乐作品中的特殊地位，在整个俄国民族音乐的发展创作中具有重要意义。本文从作曲家格林卡的生平经历及作品的创作背景入手，着重从作品的调式调性、曲式结构、织体运用、表情记号以及力度运用等角度，对这部圆舞曲的创作特征进行了详细阐述；并从作品对歌剧、芭蕾舞剧的影响两个方面，指出其对俄国音乐创作及发展的影响，全面展现了格林卡这部圆舞曲的魅力所在。
关键词：格林卡;创作特征;《幻想圆舞曲》
Creation features of Glinka’s "Fantasy Waltz "
Abstract: The famous orchestral works "Fantasy Waltz ", is the result of Glinka’s exploration of Russian music for years and foreshadows the role of dance song in Russian music. This paper introduces Glinka and the background of this works, describing the features of the works in tunes, structures, use of texture, emotion marks and the use of power, pointing its influence on Russian music and displaying its charm.
Keywords: Glinka; writing features; "Fantasy Waltz"
摘 要 1关键词：格林卡;创作特征;《幻想圆舞曲》
Creation features of Glinka’s "Fantasy Waltz "
Abstract: The famous orchestral works "Fantasy Waltz ", is the result of Glinka’s exploration of Russian music for years and foreshadows the role of dance song in Russian music. This paper introduces Glinka and the background of this works, describing the features of the works in tunes, structures, use of texture, emotion marks and the use of power, pointing its influence on Russian music and displaying its charm.
Keywords: Glinka; writing features; "Fantasy Waltz"
Abstract. 1
一、格林卡及格林卡的《幻想圆舞曲》 2
（一）格林卡的生平简介 2
（二）《幻想圆舞曲》创作背景 3
二、创作特征 4
（一）大胆创新的织体运用 4
（二）丰富灵活的音乐语言 5
（三）不拘传统的曲式结构 8
三、《幻想圆舞曲》对俄国音乐创作的影响 9
参考文献 11
致谢 12
附录 13,3625
19世纪30年代以前，俄国虽已出现一批作曲家，分别在不同领域创作各种类型的作品，但从总体上来看，他们的音乐仍处在幼稚的照搬、模仿西欧音乐的阶段。所作音乐内容平淡，艺术技法粗糙简陋，民族音乐的因素在他们的作品中仅作为一种点缀和装饰，并没有与西方的技术有机结合起来。直到格林卡出现时，俄国的专业音乐才真正进入到了成熟时期。他把在西欧学校学到的音乐理论知识和作曲技巧，同俄罗斯民族音乐很好地结合在一起，既冲破了狭隘民族主义在音乐领域内的固步自封，又保持和发展了俄罗斯民族音乐的特色，从而开创了使全世界都能听懂的俄罗斯音乐新纪元，为俄罗斯乐派能在世界乐坛上占据重要地位奠定了坚实的基础，并且对其后的俄罗斯音乐家的音乐创作产生了深远的影响。正如他那句著名的格言：“创作音乐的是人民，而我们艺术家只是将他编成曲子而已。”正是有了这种民主进步的世界观，才使得他的作品有着无可比拟的、永恒的单反意义。
一、格林卡及格林卡的《幻想圆舞曲》
(一)格林卡的生平简介
米哈伊尔·伊凡诺文奇·格林卡（M.I.Glinka，1804—1857）1804年6月1日出生于斯摩棱斯克之诺沃巴斯科伊的一个地主家庭，是俄国音乐历史上第一个具有世界意义的作曲家，是19世纪俄国民族乐派的创始人。格林卡自幼喜爱音乐,从小就接触了俄国民间歌曲及农奴乐队的演奏,1914年他开始跟着家庭教师学习钢琴,随后又跟叔叔家的农奴乐手学习小提琴的演奏。1917年，格林卡独自来到彼得堡，进入尚德寄宿学校（一所师范专科学校）。在格林卡18岁时，他从贵族学校毕业了，并经常游走于彼得堡和诺沃巴斯科伊之间，从事一些业余的音乐活动。这期间，格林卡已不满足于沙龙娱乐音乐的轻飘、优雅风格。他开始全神贯注地钻研西欧古典乐派作曲家的作品，研究俄罗斯民间音乐，努力掌握作曲技巧。他经常去伯父家的农奴组织的乐队，这个管弦乐队经常演奏西欧的音乐作品，例如：海顿、莫扎特、贝多芬及凯鲁比尼的序曲和交响曲，另外也有一些俄罗斯民歌。格林卡在此期间不仅聆听，有时还亲自指挥监督，这促使他研究每一项乐器，并且在实际工作中积累了相关管弦乐方面的知识。到20岁时，格林卡已经成为在音乐学识方面比较渊博的音乐人。在这一年，格林卡写出了他的第一部管弦乐作品《降B大调交响曲》，在这部作品中，格林卡使用了俄罗斯民间音乐作为乐曲的主题，并以俄国民间音乐经常使用的变奏、模进等手法来发展音乐主题。为了能进一步提高自己的音乐素养, 26岁的格林卡只身来到了文化之都意大利,用了大概三年的时间，游历了罗马、那不勒斯、米兰以及威尼斯等地。在此期间,他立下了自己的志向,那就是要创造俄罗斯歌剧和俄罗斯交响曲。他曾经在《札记》中写道：“我实在不想成为意大利人，由于对祖国的怀念，逐渐引导我按照俄罗斯的方式写作。”在格林卡深入的研究过欧洲的音乐艺术后,使他更加明确作为一位俄国民族音乐作曲家的光辉使命和神圣任务。