后后现代舞:美国现代舞发展史上的第五个时期,时间是1980年代末至今,别称“反后现代舞”,主要特征是借助于美国高等舞蹈教育的日益普及,任何人都不再是某家某派的正宗传人,而是整个东西方舞蹈文化的集大成者。与此同时,在以往个体舞者组团的单一模式基础上,增添了“皮劳波勒斯”这种多人联袂的舞蹈团,进而使得同一个舞团的演出中,出现了多种多样、引人入胜的面貌。“后后现代舞蹈”的出现又一次印证了“合久必分,分入必合”这种任何事物难以违背的发展逻辑和必然规律,并曾被美国评论家和史学家概括为另处一种“新舞蹈”,尽管它与当年德国的“新舞蹈”没有任何联系。但它留下了一条不满、改革、隔代继承(纵向的与时间的,与美国“早期现代舞“纵向时间与横向空间交错的”外域或“跨文化”继承相对而言)与发展、新的程式化、模仿、新的不满、再改革、再继承(对旬可能更广、更远),再发明……这样一种环形和螺旋上升的发展轨迹,而在这条轨迹上,不同辈分、不同流派的现代舞蹈家们为了生存和发展而奋斗着,并继续以各自不同的生存方式和工作方式实验着、摸索着。
3 现代舞的特点与技巧
现代舞的特点⑴现代舞的生活观是宽容大度,乐观向上,随遇而安;它的艺术观是求同存异,“八仙过海,各显神通”。美国现代舞第三代大师默斯-堪宁汉曾说过:“如果你不喜欢别人的作品,那就编一个自己喜欢的好了。”文献综述
⑵量的概念在现代舞中是第一位的。格莱姆的“巨匠”桂冠应该说是由无人匹敌的180部舞剧和舞蹈构筑起来的。她的同窗也曾指出:“你想编一个出色的舞蹈吗?那么,先编出100个糟糕的再说吧!”
⑶美的概念在现代舞中早已不是唯一的追求;而在现代美学中,美更不是至高无上的概念。因此,美或者不美,不应是衡量现代舞作品高低的唯一标尺;格莱姆初出茅庐时,她那带棱带角,更带着对即将到来的新时代之敏感的抽搐动作,曾被当时报界辱骂成“要么是癫痫突然发作,要么是分娩迫在眉睫”。但是几十年之后,当整个世界都在运用她那痉挛性的表情方式之时,她的“收缩-放松”动作原理则被当做是新时代的号角和新美学的代表了。