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摘 要：拉赫玛尼诺夫是19世纪末20世纪初俄罗斯著名的作曲家、钢琴家和指挥家，正处在浪漫主义音乐走向现代主义音乐的转变时期，他作品却依然在坚守浪漫主义的创作风格。作品充满浓郁的俄罗斯风情，是俄罗斯文化艺术中最宝贵的一部分。他创作的《二十四首前奏曲》集聚了不同时期的演奏特点和作品的特性。笔者发现现有对拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲的研究大多是对前奏曲本体及构成形式进行的分析，不重视和忽略了对他前奏曲所处的历史环境、社会文化形态对其构成与艺术风格的影响。本文分析拉赫玛尼诺夫的作品《#c小调前奏曲》创作背景、曲式织体、音乐形象以及演奏难点的形式,探析拉式钢琴音乐的风格。63112
毕业论文关键词：拉赫玛尼诺夫，前奏曲，音乐形象
Abstract：Rachmaninoff is the famous Russian composer、pianist and conductorend between the end of 19th century and the beginning of 20th century .in the transition period of the romantic music to modern music, his work is still stick to the creation of the romantic style. Works filled with Russia style is the most valuable part of Russian culture and art. His "twenty-four preludes, offers the performance characteristics at different periods and work characteristics. The author found that the existing research on Rachmaninoff piano preludes mostly analysis of prelude to ontology and the form, not value and ignoring his preludes historical environment, social cultural forms on its form and artistic style. This paper analyzes the works of Rachmaninoff the creating background, melody prelude in c minor, texture, and playing music image, in the form of analysis pull the style of piano music.
Keywords：Rachmaninoff ,Prelude,Music image
1 前言 4
2 拉赫玛尼诺夫生平简介与创作过程4
2.1 拉赫玛尼诺夫的生平简介4
2.2 拉赫玛尼诺夫前奏曲的创作过程5
3 前奏曲介绍5
3.1 前奏曲音乐体裁5
3.2 前奏曲的起源与发展6
4 《#c小调前奏曲》解析 7
4.1 创作背景 7
4.2 曲式结构 7
4.3演奏分析 10
总 结 11
参考文献 12
致 谢 13
1 前言
拉赫玛尼诺夫是19世纪末俄罗斯著名的作曲家、钢琴家和指挥家，他的作品是俄罗斯文化艺术中最宝贵的一部分,作品充满浓郁的俄罗斯风情，他的这些作品在古典音乐作品中具有极高的声誉,时至今日,依然有着重要的艺术价值。他创作的《二十四首前奏曲》集聚了不同时期的演奏特点和作品的特性。最为著名的《#c小调前奏曲》虽然是拉赫玛尼诺夫的早期钢琴作品，却已清晰地展现出拉赫玛尼诺夫鲜明的音乐特性。他运用了当时并不常见的旋律与和声等作曲手法，用细腻的表达方式来隐藏悲剧的情感。源[自[751^`论`文]网·www.751com.cn/
2 拉赫玛尼诺夫生平简介与前奏曲创作过程
2.1 拉赫玛尼诺夫生平简介
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов。生于1873年4月1日，逝于1943年3月28日）。他生于俄罗斯，是二十世纪世界重要的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。他的父亲是当时资产雄厚的大地主，年轻时是陆军军官，退役后专心管理大片的土地。他的家庭有着很好的音乐环境，曾祖父是一位钢琴造诣颇深的音乐爱好者，在慈祥的祖父和严厉的母亲那里，拉赫玛尼诺夫得到了最初的音乐启蒙，受到了良好的音乐熏陶，拉赫玛尼诺夫音乐有着非同寻常的音乐天赋，并且长着一副不同常人的大手，十多岁的时候就写出第一批作品，包括《乐队谐谑曲》和一些钢琴小品。他的音乐创作覆盖范围十分广泛，一生创作了大量的优秀作品，涉及歌剧、室内乐、交响乐、合唱、歌曲等多种多样的体裁。在音乐会上具有崇高的历史地位。他的创作深受柴科夫斯基影响，旋律丰富，有深厚的民族音乐基础，擅长史诗般宏伟的音乐风格。作为后期浪漫主义风格的代表，他的作品连接浪漫主义与现实主义，他继承了“乐圣”贝多芬动力性创作风格，借鉴了“钢琴之王”李斯特的夸张的表现手法，最大限度发挥了钢琴音响，将钢琴当做整个交响乐队来使用。因此他的作品也誉为“钢琴交响化”，展现了完整结构与抒情性和交响性高度统一。在他的钢琴演奏中，他兼收前辈诸钢琴大家之长，创建了自己所独特的演奏风格。主要作品第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、24首前奏曲、音画练习曲等。其中《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的“最难”。文献综述