图4    B段
乐曲的第21小节，也是乐曲的过渡句，有承上启下的作用，演奏时双手交替弹奏要连贯，二八节奏和三连音节奏转换要准确，由慢到快、由弱到强，在速度和力度上由前段的徐缓引导出后段快板的自然再现，切分踏板要准确地用在节拍上。（详见图5）
 
图5    过渡句
第三部分是第一部分（A段）的再现，在演奏技巧上与第一部分基本相同，但速度比第一段稍快，情绪也更加活跃，高音区的音色明亮，充分表现了牧民喜悦的心情和豪放的性格，逐步将乐曲的音乐情绪推向了高潮。（详见图6）
 
图6    A段的再现
尾声部分音乐情绪高亢激昂，是乐曲的高潮部分，更好地深化了乐曲的主题。第30小节力度应为f，节奏准确，右手八分音符的和弦时值要准确，与节奏踏板配合运用，节奏变得活泼鲜明。第31小节左右手都是十751分音符，演奏时要特别注重双手的配合，做到连贯整齐，而力度要由突强变弱再增强。
第32小节中要注意左手的三连音，需弹准确，在弹奏时手指应站稳贴键，手腕也要灵活放松。右手运用了一个属七和弦，左手运用了一个主和弦，左右手同时奏出，力度要强并且富有连贯性，而最后33小节中的左右手都是主和弦，用强奏弹出结束感。（详见图7）
 
图7    尾声
二、钢琴曲《牧民歌唱毛主席》艺术特征
乐曲具有音乐结构清晰、创作手法多样、演奏技巧丰富、民族色彩浓郁等艺术特征，成为了中国钢琴作品中的佳作。
（一）段落结构清晰
乐曲是中国钢琴作品中一首典型的ABA单三部曲式结构，是民族调式中的E羽调式，全曲由引子和带再现的三段体组成。乐曲的开头是引子部分（1—4小节），之后进入A段呈示部，在这段中主旋律一共出现了两次，第一次出现是乐曲的第5—8小节，右手集中在中音区；第二次出现是乐曲的第9—12小节，右手集中在高音区；两次主题的出现由于右手音区的不同形成了鲜明的对比；在B段展开部中，主题旋律与引子部分相似，但由于改编扩充与写作手法的不同，使这一段更加富于歌唱性（13—20小节）。之后是乐曲主题的第三次和第四次出现，第三次出现是乐曲的第22—25小节，第四次出现是乐曲的第26—29小节，这两次出现也就是乐曲的再现部。在这段中，旋律与奏法与呈示部完全相同，再一次的突出了主题。乐曲的结尾部分简单明了（30—33小节），最后两小节用两个重音结束了全曲。整首乐曲主旋律在不断的出现，充斥着整个作品，旋律线条清晰可见、主题鲜明且音乐结构简单明了。
（二）创作手法多样
整首乐曲中运用了丰富多样的创作手法，令人耳目一新。在速度上，乐曲从引子部分开始速度就不断的发生着变化：引子部分的音域宽广，速度自由，缓慢而舒展的将人们带入了乐曲之中；A段呈示部的主调音乐，形象欢快，有鲜明的舞蹈性节奏，速度稍快；B段展开部中的复调音乐，是整首乐曲的抒情段落，舒展缓慢，歌唱性突出，与呈示部的旋律特点形成了鲜明对比，在B段结束处速度要慢下来，力度也要弱下来，为主题音乐的再现打下基础；再现部分中，速度比呈示部稍快，前后形成了对比；最后的结尾部分速度与再现部一致，将乐曲推向了高潮。在曲调上，整首乐曲以欢快优美为主。引子部分作者通过舒缓的节奏，轻快地琶音，短促的和弦给人以无限的遐想；在A段的主调音乐中，运用右手主旋律加上左手跳跃式伴奏织体的创作手法，将乐曲欢快活泼的风格烘托了出来；而B段的抒情段落中，作者巧妙的运用复调的写作手法，左右手一呼一应，将声乐化的作曲技法表现的淋漓尽致；再现部与主题遥相呼应，不同的是两次出现的主题一强一弱仿佛是近景与远景的对比，速度与主题同为活泼；结尾处则是一个重音再结合渐强的快速音群，好像万马奔腾的场面。 钢琴曲《牧民歌唱毛主席》艺术分析(3):http://www.751com.cn/yinyue/lunwen_1289.html