笔触的运用是肌理效果形成的重要因素，不同的笔和不同的画法会形成不同的肌理，材料和笔触的有效结合可以使画面的情感表现达到极至，笔触肌理是承载和传达艺术家个人情感的载体。如凡•高在《向日葵》中运用粗犷、豪放、充满动势的笔触，具有强烈的节奏感，这种饱含自发性激情的有力笔触，使画面充满了强烈的生命力，给人以情绪激愤的感受。无论笔触的张力还是材料的肌理都必须与作品的题材和内容紧密的结合，这有助于作品精神的传达与情感的表现。在创作中笔触肌理运用的好才能体现出它的艺术魅力。首先，画家冲动的创作情感由肌理传达给观赏者。由于创造肌理的材料不同，所以会给观赏者不同的感受，同时肌理效果也改变了创作画面的情绪。如辅助材料是硬质颗粒和软化颗粒的，像沙粒和塑料泡沫所创造的材料肌理带给观赏者视觉效果是不同的，沙粒留下的肌理可能是有力度的，而塑料泡沫留下的肌理给观赏者的印象是曲线的，可能会显得柔和、有温暖感。肌理还能创造出活跃的气氛和韵律感，利用笔触肌理形状的不同形成不同的节奏变化，从而产生不同的韵律感。也可配合颜料的浓淡变化形成万花筒一样的斑斓色彩，再加上生动跳跃的笔触，给观者留下无穷的回和无限的激情，从而增强绘画作品的内涵。⑤一幅优秀的油画作品正是具有了情感的笔触肌理才具有永恒的美，因为它所指向的情感意义可以超越时代成为人类的某种普遍情感。
                       
四、当代艺术家绘画创作中的“精神性痕迹”——笔触的张力与材料的肌理之美的组合效应

笔触与肌理作为绘画语言作用于当代的绘画艺术观念和审美情趣中，在油画艺术的发展过程中确定了自身独立的审美价值。笔触与肌理交织的节奏韵律与人的情感产生同一性，使人产生情感联想，使看画者被画家导入的思想、理念和情感所感动。所以，笔触肌理是画家丰富的审美情感和精神因素的统一，是艺术家进行绘画创作所产生的“精神痕迹”。笔触与肌理是有机组合的关系，两者在绘画作品中是相辅相成的、相互依存、密不可分的。
（一）    研究卢西恩•弗洛伊德在绘画作品中的笔触与肌理表现

弗洛伊德是英国最著名的画家之一。甚至有评价说，他是20世纪毕加索之外最伟大的艺术家。他的绘画有浓烈的生命色彩，同时也带着精神心理的特征，他是一位深入魂魄的艺术家。他作品中对笔触肌理的应用，具有鲜明的特点，极具扩张力和震撼力。
纵观弗洛伊德各时期的作品，从早期的带有装饰色彩和平面感的人像作品，到标志他个人风格趋于成熟的人体作品，笔触肌理始终保持着强烈的个人风格。尤其在其中晚年的人体作品中，笔触肌理与结构、空间、体积、色彩等绘画因素取得了高度的统一，形成了一种具有独特 “精神性痕迹”的绘画语言。②例如《抽烟斗的男人》一画中，对人物头                       
           图2.2                                    图3.1
部结构的塑造主要运用了环状形和拱形的笔触，这种笔触源于结构又概括结构。再如弗洛伊德表情深沉、色调神秘、动作呆滞有着中世纪般宗教气息的《老年自画像》中，画中人物头像的突出部、四肢、关节、毛发、乳头等地方作过多遍笔触肌理效果，甚至可见到颗粒状的渣质。到了80年代以后，画家的笔触不拘一格、挥洒自如、干枯老751、富有表现力，在绘画中有了“质”的飞升。③画家有力的笔触与厚颜料粘滞的阻力相互抗衡，在画面上留下清晰的丝状笔痕。不同形状的笔触与由薄到厚的肌理错纵交织，使形体似乎不是单纯画出来的，而是用颜料“塑”出来的一样铿锵有力。这些令人激动不已的笔触与肌理具有很强的的绘画表现力，它们在画布上交叠、堆压、敲击出粗暴干涩的肌理效果，无论在视觉上还是心理上都给人以强烈的冲击。 笔触的张力与材料的肌理之美的组合效应《山脉》系列(3):http://www.751com.cn/yishu/lunwen_282.html