材料有其各自的形态，色彩，肌理等视觉特征：有的厚重，有的鲜艳，有的灰暗。而艺术家运用多种工艺把不同特性的材料融合在一个整体的画面中，在表达材料自身的属性的基础上发掘出材料的内在特性，表达出传统装饰画因为材料单一不能表现的艺术效果以及画面感召力。例如毕加索的《吉他》（图1）巧妙的把金属碎片和烟筒结合起来增加了作品的层次感和趣性。 然而，综合材料装饰画中的材料种类繁多，如何把不同特性的材料融合在一幅画面中需要艺术家发现材料的肌理美，感受材料的色彩美，传递材料的张力美，并且通过材料表达形式美。

（一）发现肌理美

肌理是指物体身上纹理变化，或纵横交错，或高低不平或粗糙平滑。材料的肌理在装饰画中的艺术体现不单指简单的天然肌理，还有通过刻划，堆积，拓印等方法处理出符合画面的新的纹案肌理，如《源木》（图2）中的木板肌理就是通过麻布反复漆刷大漆形成的人工肌理。无论是天然肌理还是人工肌理都是是通过视觉和触觉让人们感知的，所以肌理又分为视觉肌理和触觉肌理，视觉肌理是指无需通过用手触摸凭借眼睛就可以感受的肌理，比如石材的粗糙，金属的光滑，而触觉肌理是需要人们用手去感触的，诸如纺织物的编织肌理，麻布的表面肌理。但是由于人们触觉和视觉长期的协调统一，有些触觉肌理通过视觉也能被人们感知。

综合材料装饰画的材料不会单一，需要艺术家对材料进行合理搭配形成和谐的肌理组合，制作装饰画过程中，分配材料肌理需要注重以下几点：

1.多种材料肌理之间的相互关系

制作《线·象》时（图3）笔者在选材上选择了木板，毛线，热熔胶。这几种材料的肌理有类似有相反，比如木板和热熔胶都具有平滑的肌理，毛线和剪碎的毛线却一个平顺一个凹凸不平。画面中的类似肌理使得作品协调统一，相反肌理使得画面有强烈的视觉效果和冲击力，层次分明，在对比中统一了整幅画面的自然和谐之感，但是统一中也不乏肌理的变化，增加了画面的可观性和趣性。