画家在创作过程中必然遇到两个问题：“一是如何处理客观的社会生活关系与主观的思想情感；二是如何来具体表现。”[4] “艺术创作的观念就是怎样处理这两个方面的关系；而艺术创作的手法则是如何具体表现。”[5]

在绘画艺术中，不可否认有些人在写实性绘画中大显身手，有些在表现性绘画中表现出更大的发展空间，在表现中寻找满足。单纯的一种绘画形式来训练，则会让人感觉单调，绘画过程中问题层出不穷。写实性绘画要求手上功夫必须扎实，而表现性绘画则需要情感的表达的融入。单一的写实手法会让我们在创作过程中变得拘谨，忽略想象与创新；单一的表现手法又让我们放的开但不能够很好的收回来，达不到我们心中所想的效果。

写实与表现虽有不同，但相互又是有联系的，再现要在表现中再现，表现也要在再现中表现。一副好作品的完成，不可能只有一种手法的出现，在手法的运用上把表现手法融合到一起才能凸显出创作的最佳效果。我们在思想手法上都做到了从写实到表现的一种过渡，这并不是我们的最终目的，我们所要追求的是通过这种过渡把两种手法融合起来运用在画面中，创作出精湛的画面才是我们所要达到的一种追求。如何做到手法的融合这很重要，往往很多初学者不能很好的掌控，达不到所想要的画面，这就需要我们多了解一些知识，多去练习。在创作《迷茫中的光明》中我多次尝试怎么来运用，失败多次，尝试多了慢慢的也就找到了感觉，也由刚开始的照片写实过渡到加入思想的表现，慢慢的把两个手法融合在了一起。通过多次的尝试，总结出一些经验，要想把画面画好必须做到考虑到原来事物的实质即“写实”，又要把个人情感融入到绘画过程中去，即“表现”，两者缺一不可。只有把这两点都考虑进去才能更好的融合到一起去，才能绘画出我们所想要的效果。

4 艺术创作实践的思考 

油画创作《迷茫中的光明》在整个创作过程中面临很多困难，刚开始不知道如何来下笔，画了一遍又一遍，总是找不到想要的效果，迷失了方向。后来老师对我细心的指导，让我慢慢找到了方法。绘画中有了自己的想法，加入情感在里面不再乱涂乱花，画面也有了一些效果。当然在绘画过程中仍会出现很多问题需要面对和解决。往往不经意间画出来一种效果感觉不错，但是在想做一个一样的却做不出来，说明理解不深，实践太少，知识掌握的不够牢靠。在经历多次的尝试多次的练习，一次次失败又一次次的重新开始之后，终于完成了想要的效果。