首先,歌唱艺术中的情感体验来源与生活。歌唱中的情感体验是“以情带声,声情并茂”。歌唱中的情感体验来源于生活,却高于生活,是歌唱中的灵魂。歌唱者通过对于生活的观察,体验生活进而表现生活,运用生活中的丰富情感来进行音乐艺术形象的塑造。在生活中找寻情感元素,通过生活的积累来理解作品的情感。
其次,歌唱中的情感体验具有感染力。歌唱者运用歌唱技巧来进行歌唱体验的表达,在这个过程中通过气息的巧妙运用,声腔的共鸣、歌唱语言的掌握,来实现歌唱技巧的展现,使得音乐作品富有感染力。歌唱艺术重视歌唱的感染力,歌唱者用歌唱技巧和艺术修养表现情感,用深厚的情感体验唱出心动的旋律,艺术技巧与艺术修养有机的结合。
最后,歌唱中的情感体验来源于演唱者的自我提升。歌唱中的情感体验是真情实感的流露,把生活体验进行深刻的表现与丰富,准确的进行音乐作品的分析与把握。由于歌唱者都有不同的人生经历,所以在进行情感表达时也是不相同的。情感表现的再创造,联想想象的广泛,个性气质的提升,并突出个性特点,从而在演唱中淋漓尽致的表现个人的内心世界及自我,并且对作品的诠释与理解方面有真实的自我及生活的浓缩。歌唱艺术的完美统一是化技巧为情感、物我为一。[2]
(二)了解作品的创作历史背景和时代特征
一首音乐作品的创作离不开它的创作历史背景与时代特征,在进行歌曲的演唱与表演时,想要准确的掌握并表达歌曲的内在思想与真实的情感,必须要充分的了解这首音乐作品的历史背景与时代特征,才能够奠定这首作品的感情表达基调,知道用什么样的感情来进行歌曲的表演。歌唱时表演者必须要向听众展示音乐作品的内在情感,包括精神世界的情感表达,这个时候必须要对于作品创作的背景进行深入研究,包括当时的创作时间、创作需要、创作者的遭遇等,还有当时的社会背景、国家的具体情况、所处的社会阶层如何等等,这些历史背景与时代特征都能够影响到作品的情感。虽然有的时候因为语言不通,但是音乐的情感却是相通的,通过歌声传递情感。[3]
(三)情感体验在歌唱中的重要性
情感体验作为歌唱中必不可少的一项,是非常重要的,具体可以分为三个方面:
首先,情感表达给人以美感。在歌唱进行时,要求歌唱中必须要有熟练的歌唱技能,并且要有歌唱中自己情感的个性,才能够充分发挥出情感体验的作用,从而使歌唱者的内心充满美感,让听众享受到音乐的美。不管歌曲中是美好的回忆,还是痛苦的回忆,这些回忆都是真实的,深刻的~751!文:论;文'网www.751com.cn,都会打动人心,带给我们美感。[4]
其次,情感表达具有教化的作用。音乐作为人类共有的精神食粮,具有感化人、塑造人、拯救人的作用。在音乐演唱中,演唱者情感的表达,可以让听众在欣赏的过程中释放自己的情感,从而达到方式的目的。整个音乐表演的过程是演唱者与听众共同抒发自己情感的过程。[5]然后情感表达能够体现歌曲的风格。每首歌曲都有自己的演唱风格,不同的歌曲演唱风格有着不同的情感表现与体验。演唱歌曲时必须要充分了解歌曲的创作背景才能够准确表达歌曲的情感。不同的歌曲演唱时,通过不同的情感来表达歌曲风格。演唱者综合歌曲的各方面因素,在最后的演唱过程中情感的流露体现出整首歌曲的风格。最后,情感体验可以增强声乐表演者的艺术表现力。对于声乐演唱者来说,在进行声乐表演时进行情感的融入是非常重要的。情感的表达直接影响到表演的效果与观众能否认可。真情实感的情感抒发可以吸引观众,只有提升自己的情感表达,才能够增强艺术表现力,更好的进入表演状态之中,提高自己对于音乐作品的情感理解与情感的控制。[6]