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2.2 非乐音技法的分类
非乐音技法的种类有很多种，我们现在按照在古筝上演奏的部位的不同进行划分，可将其分为：弦上非乐音和弦外非乐音。其中弦上非乐音包括：扣摇、止音、拍击琴弦、滑弦等，代表作品有《战台风》、《西域随想》、《箜篌引》等。弦外非乐音包括：人声奏法、拍手、拍击琴头、琴板等，代表作品有《幻想曲》、《剑令》、《戏韵》、《溟山》等。现在越来越多的古筝作品在使用非乐音技法时，总是会把弦上非乐音与弦外非乐音结合起来使用，从而使乐曲产生强弱的强烈对比与变化，使乐曲产生特殊的声音效果，给观众带来视觉与听觉的双重享受。
3 非乐音在古筝演奏中的意义
3.1 丰富了演奏技法
本文中所讲的弦上非乐音是指在琴弦上演奏出来的非乐音，而弦外非乐音指在琴弦外通过各种拍击方式产生的非乐音，这些新技法的出现丰富了古筝演奏技法，也使得对于演奏者的要求更高，需要针对非乐音技法进行专门的训练，并且对于演奏者的表现力有较高的要求。例如本文下面将要介绍的《幻想曲》，运用握拳和手掌拍击琴弦、琴板来模仿打击乐，通过用手掌拍击琴弦、琴板表现人们击鼓时发出的“砰砰”声；通过用双手握拳以指关节叩击琴板来表现击鼓时发出的“咚咚”声。之所以说模仿鼓的声音，是通过拍击琴弦、琴板产生与鼓所产生的声音属性相类似的声音，所以会使听众感受到鼓演奏时产生的音响效果。
对于非乐音技法的创作，它是作曲家根据作品的需要而创作和使用的，我们在乐曲创作时，要注意与乐曲的内容、结构和情感表现相结合，不能为了追求独特，而胡乱使用非乐音。非乐音使用的好，可以使乐曲更具意蕴，使用的不好，会使乐曲流于形式，缺乏内涵，听众也会感到不知所云。