情绪与媒介，在水彩创作中充分发挥举足轻重地作用。它能够使人内心深处的意识获得尊重，情感获得解放

一、艺术创作的表现力
（一）艺术创作表现力——情感意识
要讨论艺术本质的表现力，先要对艺术的本质有所了解。所谓的“艺术本质”，就是指艺术这种事物的根本性质，包括同其他事物如政治、法律、道德、哲学、宗教等的内部联系。就是艺术内部的一种规定性，规定着艺术之所以为艺术，而不是什么其他的事物。而表现力是所有种类的艺术的共同特征。“在作为创造物这点上，它们是相同的，对于一切种类的艺术来说，被创造出来的生命的形式都意着一种意思”。[2] 艺术的表现是艺术构思的发展、深化和物态化。这是创作过程的最后完成阶段，也是艺术创作的最后一个重要环节，而艺术表现力就是在这阶段中无时无刻要运用到的一种创作力量或创作能力。
   没有艺术意象的物化，不将头脑中已经构思出来的艺术意象物化成艺术形象（作品），艺术创作这一审美的精神产物就不能获得物质的体现，那艺术的表现力就无所发挥。因此，当经过艺术构思而形成的艺术意象以后，艺术的表现力的运用就变成了艺术创作中的一个重要任务了。所谓的艺术创作，就是我的意识表现，最后总是要拿出饱含着艺术家对显示的审美认识与情感表现的艺术作品。郑板桥所描述的“眼中之竹”到了“胸有成竹”，固然是艺术构思上的认识飞跃，即也是从艺术意象到艺术形象的一个众所周知的艺术表现的典故。

（二）艺术表现力的具体形式——物质媒介
    
艺术表现力离不开一定的物质媒介和载体。物质媒介和载体是艺术家所借以创作艺术作平的具体物质材料，如绘画需要纸、布、木板等，雕塑需要石膏等媒介材料，它常常表现为作品的外在形式。物质媒介在艺术创作众的多重性质：首先，它具有艺术家和作品之间的媒介作用；其次，当这个媒介已经完成创作，作品的每个部分变成了生动的形象的艺术本体性存在了；最后，作为艺术语言，有些艺术门类的媒介本身就具有审美价值，如文学语言，绘画的线条、色彩等。正如当我们聆听一位灵魂歌手满怀深情的演唱时，我们如何区分歌曲与歌者？
艺术表现力是需要运用艺术表现手法和技能，对艺术媒介和材料进行恰到好处的运用和操作。艺术的技能、技巧，显然是需要艺术家运用各种艺术语言把自己的艺术意象凭借艺术媒介生动而又传神地表现出来的艺术表现能力。它是运用特定的工具进行精神生产、表现审美意识、使物质材料变成艺术形象的技巧性的艺术语言。它主要体现在使用艺术语言的精妙性上。如果我不能熟悉地运用水彩的艺术语言，就不可能顺利地传达出我的艺术意象和情感。也就是说，在我进入艺术创作之前，创作的主体应具有水彩的艺术表现力。罗丹认为：“如果没有体积、比列、色彩的学问，没有灵敏的手，最强烈的感情也是瘫痪的。”［3］艺术技巧并不是一种纯碎形式的能力，是恰切传达艺术作品内容的手段，又是完美创作艺术形式的能力。它是能把作品的内容与形式二者有机统一成为艺术整体的特殊的技能，它和艺术家的心理结构、艺术观念等都有着深刻的联系。
在对艺术本质的创作表现力的阐述中，已经涉及到的一些方面，如媒介和心理结构中的情绪问题。为了进一步探讨其中的分类和形式，我会在下面的章节着重探讨媒介和情绪存在对水彩艺术表现力的影响。 情绪与媒介对水彩创作表现力的影响(2):http://www.751com.cn/yishu/lunwen_3460.html