传统工笔花鸟的构图是由全景式构图到折枝式构图。在构图上都趋于简练，其色调也有些平淡。例如，崔白的《双喜图》，整幅画面显得空寂深远，画中描绘的是两只喜鹊向一只兔子鸣叫，画面中树木，兔子和鸟都形成了S型构图，整个画面很简练，作者用简练的笔法描绘出树木、竹、草，给画面增添了一些活力。 在北宋中期以前的工笔花鸟，初步兴起的阶段，它的主要构图方式是全景式构图，这种构图大多运用在中国画上和一些大小型壁画作品上，大多数依据满构图形式。把所要画的物体尽可能的全部画在画面上。宋代画家不仅注重画面的构图的全景式、折枝式，还注重画面的情景交流，使画面更加富有诗意情趣。

1.2 当代工笔花鸟画的构图形式

当代工笔花鸟画的构图既继承了传统的构图形式，又突破了传统的局限性。与传统工笔花鸟画构图相比，其构图由简变繁，构图形式走向“盈”，“满”。孙骥的《太平梨花》便是其中的代表作。画面中以梨花为主体，它以堆叠的形式出现，画面中主体不停的在重复，使人看起来有一种“四方连续纹样”的感觉。画家用有序的手法将画面的主体很好的串联在一起，给人一种“满”的感觉。

当代的花鸟画不仅继承了宋画的折枝画，并且由于时代的特点，越来越多的“全景式”花鸟画出现。并且越来越多日常所见的物体被加入到当代的花鸟画创作中，如：窗帘、桌子、墙、镜子、室内装饰••••••描绘的主体也大大的丰富了，在画面中不仅仅是简单的元素，许多画面在效果上也变得“盈’”满”。

2 工笔花鸟画的构图与美表现

工笔花鸟画构图的类别很多，包括有C、S型构图、对角线构图、斜出式构图等多种类别。这种构图就是在画面合适的位置加入作者自己的想法，通过构图的布局来表达自己的思想感情。在工笔花鸟画绘画的过程中，首先要遵循构图的一般规律，画面内容要主次分明、前后穿插、疏密有序、在构图上要实现巧妙的布局，首先必须要注意构图的一般规律，在画面构图时，要力求宾主鲜明、疏密错落、前后贯穿、变化掩映，还要注重全局的严谨、疏朗、新颖、活力等，要极力避免充塞、繁琐，无论运用怎样的变化，它最终都是表达作者的情思。不难看出，在历朝历代、经济、社会、文化发展都会对花鸟画作品产生影响，呈现出不同的的情感和思想，形成了独特的文化特点。

2.1 宋代构图突显人文气息 源`自,751`.论"文'网[www.751com.cn

宋代与其他朝代相比起来，由于受到社会政治经济等多方面因素的影响，这个时期的绘画作品更多的是对社会和时代的思考，并且运用了许多简约缜密的布局，其中宋人花鸟册页以其精严缜密的布局，成为亘古及今的经典。宋代绘画作品的画面布局与表现技法，是宋代花鸟册页的核心。追求高雅的生活情趣是宋代画家对花鸟册页淡雅气息的渲染。

宋代的画家对于线条与力度的掌控都很严格，不同的毛色，不同的角度，不同的姿态，均有不同的线条与力度。每一件作品,无论繁简,从头到尾都是全神贯注,从来未见有应付的地方,这是难能可贵的。特别对于墨与色的处理,更是完美统一，宋代的花鸟画讲求骨与肉的结合,线条是“骨”，用劲细的墨线勾勒轮廓，赋予骨力；色彩则是“肉”，线内敷色，色不盖线，线不离色；墨线依然清晰，其染色也更为讲究，层层套染、循序而成、色彩烘染、明艳而稳重。因此，两宋的花鸟画作品都兼具了笔墨清秀、典雅精巧的特点。 浅议构图在工笔花鸟画中的作用(2):http://www.751com.cn/yishu/lunwen_60988.html