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一、莫言对马尔克斯的借鉴
外国文学进入中国并得到广泛推崇，大概是在文化大革命这种浩劫之后。文革时期，通过译介学传入中国的外国文学就像黑暗中的一盏明灯，给中国作家的文学创作指明了新的方向。以马尔克斯的《百年孤独》为代表的拉美魔幻现实主义作品，对许多中国作家都产生了重要影响，使中国作家看到了一种新的表现第三世界民族文化和心理的方法。中国作家着力于找寻民族文化之根，对拉美魔幻现实主义手法进行借鉴，从内容和形式上促成了当代小说的发展。由此出现了莫言的高密东北乡、贾平凹的商周、陈忠实的白鹿原、阿来的西藏等等。莫言自己也坦言：“八十年代初，我接触了西方文学，读了福克纳的《喧哗与骚动》、马尔克斯的《百年孤独》、卡夫卡的《变形记》、川端康成的《雪国》等许多作品，感到如梦初醒，我想不到小说竟然可以这样写。”[2]
（一）基于现实的创作理念
莫言与马尔克斯在现实生活中有着似曾相识的共同经历，使得莫言对马尔克斯有更多偏爱，甚至理解并产生共鸣。“我认为他（马尔克斯）在用一颗悲怆的心灵，去寻找拉美迷失的温暖的精神家园。他认为世界是一个轮回，在广阔无垠的宇宙中，人的位置十分渺小。他无疑受了相对论的影响，他站在一个非常的高峰，充满同情地鸟瞰着纷纷攘攘的人类世界。”[3]这不仅仅是莫言对马尔克斯个人的理解，更多的是莫言意欲传达给更多的人的感受。
毋庸置疑，一个成功的作家在其创作生涯中，总会受到很多其他作家的影响。在莫言的创作生涯中，马尔克斯无疑是其中最显著的一个。“他意识到他如果继续迷恋长翅膀老头坐床单升天之类的鬼奇细节是没有出路时，莫言已经开始从整体上把握魔幻现实主义的真谛了。”[4]
魔幻现实主义的创作原则是“变现实为幻想而又不失其真实”。它大胆借鉴象征、寓意、意识流等西方现代派文学的各种表现技巧、手法，将残酷的现实与奇异的幻景结合起来，有时变现实为神话，有时变现实为梦幻，有时变现实为荒诞对现实生活进行“特殊表现”，把现实变成一种“神奇现实”。
《百年孤独》依循变现实为幻想而不失其真的原则，通过布恩蒂亚家族七代人的命运和马孔多小镇的兴衰消亡的历史，表现了19世纪初到20世纪上半叶，哥伦比亚乃至整个拉丁美洲近百年的历史演变和社会现实。小说中有关失眠症的部分就具有强烈的象征意。村中几乎所有的人都得了健忘症，这种病症会让人逐渐把事物的名称与概念忘掉，最后连人都认不出来，甚至失去自我意识，变成一个完全忘掉过去的白痴。为了和健忘症作斗争，人们先在物件上写上名称，到后来甚至把物品的功用也标在上面，这显然只是作者的想象，而作者正是想借助魔幻现实主义这面哈哈镜放大被人们忽视的现实，告诉人们忘记历史带来的危险是巨大的。《百年孤独》中对磁铁、冰块及火车的描述看似荒诞，但却是对其的另一种真实的描绘。《幽默与趣》中大学教授王三在生活工作的种种压力下最终变成一只猴子，《十三步》中，死去的物理老师又荒诞离奇的复活及扮演的不同角色，对殡仪馆美容师的工作的描绘，无不充满荒诞色彩，但却真实地表现了中国知识分子的困境和现实生活中的荒谬现象。
无论莫言或者马尔克斯，运用多么看似神奇而又充满魔幻色彩的手法来进行自己的文学创作，都不难看出他们对生活本真现实的尊重，甚至是对现实进行另一种描述。作家的每一步作品都有其相应的作品主题，而这些无疑都是在解释现实生活中的某些现象或规律。