摘要:二十世纪西方美学,从字面意思上来看,它属于时空观点,指的便是在二十世纪的时间范围内西方历史上所有的美学。在这个期间里西方美学表现出来的一个重大特点就是流派众多,并且每个流派都有其自身的立足点,它们围绕着自己的观点和思想不断发展和壮大,共同形成了百家争鸣的全盛局面。此文将从表现主义美学、精神分析美学、存在主义美学、自然主义美学和解释学美学这五个典型流派入手,具体探究这五个流派的代表人物和核心思想,体会二十世纪西方美学思想的独特性以及丰富性。48846
毕业论文关键词:二十世纪;西方美学;流派
A Review of Western Aesthetic Schools in Twentieth Century
Abstract: Western aesthetics in the 20th century in the history of western aesthetics is a pack and play, factions, doctrine is various, the contention of a hundred schools of thought of an unprecedented active era. in this period, many schools, theory has or at the same time boarded the stage of history, but also emerged a number of representative pioneers. Among this, the expressionism aesthetics, naturalism aesthetics, symbol aesthetics and existential aesthetics, aesthetics of structuralism, influential schools of psychoanalysis aesthetics, each genre follow a own viewpoint and the method launches the discussion to the United States, since the formation of the aesthetic system of the body. It is precisely because of the existence of many of these schools, it is more rich in the twentieth century western aesthetics. Due to my effort, the level is limited to the western aesthetics in the 20th century genre of one by one for careful study and understanding. Therefore, this paper selects the analysis of expressionist aesthetics, the spirit of aesthetics, existential aesthetics, naturalism aesthetics and hermeneutics aesthetics of the five is representative of the genre analysis, to deeply understand the uniqueness and richness of the western aesthetics in the 20th century.
Keywords: Twentieth Century; Western Aesthetics; Schools
目录
摘 要1
Abstract1
前言1
一、表现主义美学2
二、精神分析美学3
三、存在主义美学4
四、自然主义美学5
五、解释学美学6
结语7
参考文献7
致谢9
二十世纪西方美学流派综述前言
“二十世纪的西方美学在西方美学史上是一个群雄并起、派别林立、主义繁多、百家争鸣的空前活跃的时代。”[1]在这一时期,众多流派、理论先后或者同时登上了历史舞台,也涌现出来许多具有代表性的开拓者。这当中,出现了表现主义美学、存在主义美学、结构主义美学、精神分析美学等影响深远的流派,每个流派都遵循着自己的观点和方法展开了对美的探讨,形成了自身的美学体系。正是因为这些众多流派的存在,才更加丰富了二十世纪西方的美学。由于本人精力、水平有限,无法对整个二十世纪西方美学流派逐一地进行细致探讨和理解,因此本文选取了表现主义美学、精神分析美学、存在主义美学、自然主义美学和解释学美学这五个具有代表性的派别进行探讨,以深刻体会二十世纪西方美学的独特性以及丰富性。
一、表现主义美学
在二十世纪西方美学的发展史中,表现主义美学是出现较早且贡献卓越的流派之一,这是一个以情感表现为核心而建造起来的美学体系。意大利的杰出学者克罗齐创建了这个美学流派。另一名主要人物是英国杰出的理论家科林伍德。前者的主要作品是《美学原理》,后者的主要作品是《艺术原理》。
克罗齐的主要观点是“艺术即直觉,直觉即表现”。他认为审美是一种直觉。“直觉”这个词的普通意思其实是对事物和世界的直观的感觉,而克罗齐认为这个意义上的直觉是心理的感受,“他所认为的直觉则是形式,是心灵活动,而审美直觉则是心灵的主动活动,是形式的把握,而不是单纯意义上的心理的感受或者印象。”[2]一切现象都是由心灵创造出来的,只有直觉才能把握事物,只有直觉才能把握美。他觉得直觉和表现、艺术、欣赏、美是等同的概念,也就是说直觉就是表现,是艺术,是欣赏。根据这个原理,克罗齐认为艺术也一样可以作为直觉,所以,艺术也就是内心情感的外在呈现形式。克罗齐认为,主体与客体,也就是心与物,在直觉中互相结合时,主体产生了美感,而与之相对应的客体也就表现为美。从这个意义上来说,美就是成功的表现。他还认为直觉是创造,而这个创造就是由主观心灵中的直觉创造出来的,与传统意义上的概念没有关系。因此,要把握表现主义的创造概念,须记住:创造即直觉,即形式,更主要的是,创造即表现。