（二）韵之于气的关系

气，我们可以简单的概括为极为细小的颗粒。无形，无象，却饱含生机。气，原就是一个理想化的词。韵，主要是用来表现对象的精神风貌。无貌，无源，却隐含了所有事物的外部表象。韵，原本是属于美学的范畴。是中国山水将之完美的融合在一起，还形成了独具特色的中国山水面貌。韵，也代表着对所要表现对象的深刻领悟，技艺的精湛，就可以达到一定的韵度。”韵与气自诞生以来，二者本就是不可分割、相辅相成的。清代的恽寿平而后在《南田画跋》中指出：“过于刻画，未免伤韵，观其随笔率略处，则有一种贵秀逸拔之韵，不可掩者②。韵在气中，而气又归于韵。此则表达出韵与气的完美融合，“气与韵”二字说的也就是如此。 

（四） 山水画中的韵

韵的产生则是离不开笔墨皴法的精妙，形象造化的生动，构图的新颖，意境的深远，风格的独特。这些则就造就了山水画中风格独特的韵。韵来源于自然，存乎于天地自然万物之中。中国山水的绘画则是将韵带到现实之中，虽触摸不到，但是却可以让我们深切的体会到。所以，要得到山水画中的韵，我们还是要追寻自然山水。

由于山水画中的韵居于主要的地位。所以韵也可以简明的概括为三点：一、一幅生动的山水画作品总是充满了韵度。例如，当你见一个陌生人时，第一眼看的就是它的精神风貌，其他的则统统被抛却在一旁。正所谓“得意忘形”。二、画面中不仅要有实更要有虚，要懂得虚实结合。例如，黄宾虹就非常讲究在在山水画中画面的虚实关系的处理。虚和实分别表现在远处的山和近处的树木房屋，用笔松动随意，充满了自然赋予我们的灵气，这才更能表现出山水画中的韵度来。三、体自然，表现自然。作为一名山水画爱好者，想要真切的了解中古山水画中的韵，就要亲自走近自然，与自然来一次亲密的邂逅。只有这样，我们才能更加深刻的认识到，山水画中之韵对于我们来说该怎样去表达。掌握了这三点，我们不费丝毫力气就能达到山水画中气韵生动的境界了。